第410章 ,感悟,突破与松弛感
晚饭后,姜哲端着一杯茶,坐到书桌旁,开始翻阅画册,偶尔还会点开系统,查阅资料。
品茶,看书,原本是非常惬意的事情,但是,今天偶然画出了一张传世级别的作品。他一直思索,希望总结经验。
因为这幅作品属于肖像画,所以,他重点查阅肖像画资料。查阅范围,从当代一直上溯至几家博物馆中,现存人类最早的肖像画。
根据现有资料,可以发现,越是古老的肖像,画中人物越是郑重其事。哪怕只画一张脸,也是目光灼灼。
随着时间推移,绘画发展,肖像画慢慢变成以贵族的肖像为主,是权力和财富的证明。包括伦勃朗,委拉斯凯兹的大部分作品,都是如此。
姜哲看到荷尔拜因的几幅肖像画,想起这些画作的背景。
英国亨利8世没有儿子,只能不断找对象。各国的皇家女的钱订制自己的肖像送过去给,备选。荷尔拜因有机会,画出不少作品。
看了一些画,姜哲隐隐捕捉到一点想法,但无法用语言描述出来,只能去看别的经典作品。
他的视线,扫过墙上的一幅画,是自己临摹安格尔的作品。
记得大都会博物馆中,有几幅安格尔的作品,就点开系统资料,查看高清图象。
他在系统中查看,如逛博物馆一般,找到图像。
这是安格尔为一对贵族夫妇画的像,这些画和德拉克罗瓦的画,挂在同一间房间里,两个意见相反的人的作品,凑在一起,十分有趣。
姜哲找到另一幅绘画图像,是安格尔为土耳其宫女画的单色油画草稿。
这幅画上的女子背部,显得过分修长,曾经引起很多争议。崇尚古典美的安格尔,为了追寻他心目中的拉斐尔,不考虑颈椎和尾椎骨究竟有多少节,改变了女子身形的这个倾斜度,弯曲度。
到了为富豪画肖像的时候,安格尔收敛主观变化的手法。
姜哲对比资料库中,安格尔的作品。
每一张都很好,论肖像画的经典性,他是极度认真的画家,特别是他画的盛装肖像。
但是,安格尔描绘服饰、织物的图案时,表现出的美感,与古典美不同,反而更像他观察所得,自然表露。
姜哲隐约得出一个结论,或许这些大画家也会忘记经典,自然的表达自己的真性情。
新的一周开始。
上文化课的三天,姜哲每晚都会回画室,但不急着作画。
他用自己的新作品,与名家作品反复比对,希望有新收获。
周四,专业课时间。
姜哲开始对素描作业进行细致刻画。
无论之前用多少心思,琢磨那幅传世作品,到了作画时,他会尽量忘掉条条框框。去表达自己观察所得,尽可能真实的展示自己所思所想。
大半天的时间过去,画中人物的头像,已经基本完备,只有眼睛还没有细致刻画。
他一直在等,等模特露出疲惫神态的那一刻。
等待的时间,他就先画别的内容。
距离休息,还有大约三十分钟。模特距离略微调整姿势,眼神开始变得呆滞,似乎是正在走神。
姜哲把这一刻的眼神记住,抓紧时间进行刻画。
“几位老师,可以休息。”林老师招呼模特们休息,让学生们自由安排时间。
画室中有了一些嘈杂声。
姜哲没有停笔。
模特虽然离开,但他清晰的记得那一刻的眼神,一鼓作气将眼睛画完。
旁边有两个同学正在看他作画。
因为姜哲在画细节,两人不得不调整姿势,从侧面看。
几分钟后,姜哲停笔观察,对于效果,很满意,便放下画笔,收拾工具。
此时又有几位同学,过来观摩。姜哲用一天的时间,画好全身像中的头部,画面效果有了巨大变化。
几个同学对一些精彩之处很好奇,纷纷开口询问。
姜哲对于能解答的问题,并不保守。
他边解答问题,边收拾工具。不久,与同学打过招呼,走出画室。
刚到楼下,就看到胡老师走过来。
“姜哲,正好,我通知你,你通知牟星。”胡老师招呼。
姜哲问道:“老师,什么事?”
“市级评选,还是要送到咱们市的美术馆去。”
姜哲觉得意外,“已经定下?不在咱们学校评选?”
胡老师叹了一口气:“听说,有不少人反对,觉得咱们学校入选的名额太多,在咱们学校评选,会不公平,所以……
无所谓了,在哪里都一样。”
“什么时间?”姜哲问道。
“下周五之前。”
“我记住了。”
胡老师离开,姜哲找到牟星,把消息告诉他。
牟星也很意外,好在,有汪真帮忙,这事情不算麻烦。
……
周五下午的休息时间,姜哲拿着自己的一幅作品,来到秦教授办公室。
自从画出这幅传世作品,这是第一次给别人看,既想听听老师的意见,也想有点儿炫耀的意思。
秦教授看到这幅画,先是问道:“你画的是,栾老师?”
姜哲点头。只想让老师点评绘画,忘了模特儿的身份。
好在,秦教授没有多问,专注的看着作品。
良久之后,他说道:“这幅画,很好。让我觉得有点意外。”
他看向姜哲。“之前,看你的画,以为你喜欢那种精细唯美的作品,但这张画,很放松。让我想起了哈尔斯和维米尔的一些作品,我说的,不是那种经典的大作,而是一些很放松的小画,甚至不知名的作品。”
他站起来,找出一本画册,翻开,指着一幅作品,给姜哲讲解:“哈尔斯画过很多肖像,这对夫妻的画像,不算名作。但是,在很小的尺寸上,展现高超技巧,又展现荷兰绘画的朴素感,这就很了不起。”
秦教授又找出一幅维米尔的绘画图片:“维米尔的作品,在很长一段时间里不被人重视,随着时间推移,被人们发现其价值。
我个人总结,为什么人们会喜欢这种风格?因为他展示出人们想要的生活状态。富足,宁静,还有松弛。
你看,维米尔还有哈尔斯的这些肖像画,不是定制的严肃的肖像画,而是非常生活化。这样的作品,往往能给人一种松弛感。
画家们在画一些草稿,或者自由创作的作品,会展现很放松的状态,脱离他自己的一些条条框框。这样的创作中,偶尔能出现经典作品。
你的这幅作品,与你之前钻研的内容不太一样,所以,展示的美感,既温和又放松。所以,我说这幅画很好。”
姜哲品味秦教授的讲解,忽然有所感悟,与自己之前的思考,能对应起来。
有了摄影之后,那种一本正经的,像工作照一样的肖像画,已经被淘汰。流传下来的古代肖像作品,所保留的是艺术价值。
有些是对美学典范的展现,有些是对传统美学的突破。
看到姜哲似乎有所感悟,秦教授开口鼓励:“你很勤奋,但有的时候,也要放松,学会更好的生活。”
(本章完)